Справедливост. – стихосбирка на Александѫр Николов

На 19-ти март от 18:03 ч. до 21:30 ч.

Към фейсбук събитието > >

Тѫрновска премиера на дебютната стихосбирка
на Александѫр Николов „справедливост.”

Срещнах те в един запустял двор, спеше на хамак,
опънат между ръждясал трактор и дувар на четири века.

От тогава пикселите ни се разминават в ефира.
Ти закъсняваш както автобуса Търново-Бургас, аз
чакам в раница, пълна с вече
подготвени за случая оправдания.
Ти само си избираш клечка и продължаваме. Понякога
изтегляш мен, но това е рядкост,
/комбайна с пиян комбайнер в тази нива оре повече./

Откраднах мантинела от Сливен, за да ти направя пръстен,
о, прашинкo от умрял паяк по тъмните ми очила,
о, фламинго – кран дългокрак над черноморските строежи
о, равденски магазин в Несебър
дебнеш ме както таксиджия – клиент на автогарата във Варна.

Със заличена памет
вехтошарски плуваме в море от боклуци.
Дебнем се кой кога ще стане
притежание на другия.

Advertisements

Наръчник на хореографа, търновска премиера

На 13-ти януари от 17:00 ч. до 22:00 ч.

Към фейсбук събитието > >

“Наръчник на хореографа” от Джонатан Бъроуз
издание на “Метеор”

превод от английски: Ани Васева
редактор: Боян Манчев
художествено оформление: Теодора Венедикова
коректор: Мария Стоилова

Ако се доверим на заглавието, книгата на Джонатан Бъроуз е написана, за да бъде четенa от хореографи. И наистина, неин основен обект са движението, музиката, ситуацията на представление. В действителност обаче книгата би могла да бъде от огромна полза и за режисьори, актьори, художници, дори музиканти, тъй като проблемите, които са занимавали Бъроуз при писането й, често по един или друг начин се изпречват на пътя на всички, които се занимават с изкуства. Това са въпроси, свързани с композиция, организация, време, динамика, вдъхновение, структура, общуване, творчество, съмнение, страх, имитация и удоволствие от работата.
„Наръчник на хореографа“ е книга, която цени играта с езика и изненадващите, рисковани парадокси, поддържащи изострено както вниманието на читателя, така и удоволствието от самото четене. Освен че се заема с ключови проблеми, свързани с практиката на изкуствата по много разбираем, директен начин, книгата доставя и радост при откриването и преживяването на чудните съвпадения на език, форма и идея. По случайност или не, последната дума от показалеца в преводния му вариант е „щастие“.

Джонатан Бъроуз танцува с Royal Ballet тринайсет години преди да го напусне, за да се занимава със собствената си изпълнителска работа. Понастоящем творческата му активност е съсредоточена около поредица от съвместни представления с Матео Фаржион, изпълнявани по цял свят, показвани в и продуцирани от централни за съвременния танц институции и фестивали. Той е гост-преподавател в P.A.R.T.S – Брюксел и е бил гост-професор в университети в Берлин, Гент, Гисен, Хамбург и Лондон. В момента Бъроуз е старши изследовател в Центъра за изследвания на танца към Университета в Ковънтри.

Изданието е спечелило конкурс на Министерство на културата.

Ghostdog at ТАМ

На 25-ти ноември от 20:00 ч. до 23:00 ч.

Към фейсбук събитието > >

Литературно четене на стихосбирката “Психоспирка”, автор Ghostdog.
ТАМ | 25-ти ноември | 20:00

Авторът – Ghostdog
http://psychobaiko.blogspot.bg/
Има присвити очи, изранени ръце треперещи от усилието да поддържат тежкия и лъскав щит на усмивката. И понякога се облича странно …

Още от автора:
2017 “Triangle, square, circle”, Берлин, Германия. Автор. реж. Петер Карстенмюлер
2016 – “Голем” София, България, Драматургичен консултант. Режисьор Анна Данкова. ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
2014 – “Космонавт” София, България. Автор. Режисьор Анна Данкова. Център за култура и дебат “Червената къща”
2014 – GROŽNJAN – Međunarodna dramska kolonija “Od teksta do predstave”
2010 – “Play Chekhov”.София, България. Участник. Режисьор Галина Борисова. Център за култура и дебат “Червената къща”
2010 – “Мъртвата Дагмар или Малката кибритопродавачка”. София, България. Автор. Режисьор Ида Даниел. Театрална работилница “Сфумато”. Номинация Ааскеер 2010 за изгряваща звезда- Ида Даниел. Номинация Икар 2011 за музика – Ambient Anarchist
2010 – “Машината на Тюринг”. София, България. Съавтор. Режисьор Младен Алексиев. Национален политехнически музей. Протекст.
2010 – “Ноктюрно от прахта до сиянието”. София, България. Съавтор. Режисьор Ирина Голева. Бизнес център “Братя Василеви”. ИКАР 2011 за авторска музика на живо за Мария Илчева (контрабас) и Александър Деянов (Skiller) (бийтбокс)
2008 – “Пеперудите са всъщност изтребители”. Русе, България. Автор. Режисьор Ирина Дочева. Център “Елиас Канети” Икар 2009 “Дебют” за Ирина Дочева, номинация за музика Александър Даниел
2007 – “Таксита”. София, България. Текст. Режисьор Анна Данкова. Младежки театър “Николай Бинев”

Събитието гостува с подкрепата на Фондация “Америка за България” чрез Програмата “ИЗКУСТВО В ДВИЖЕНИЕ”, администрирана от Фондация “Арт Офис”.
Advertisements

Ко-миксер брой 8 – Наопаки

17362740_1134337616676541_7740282438545608577_n

FB event: https://www.facebook.com/events/176267916218343/

Ко-миксер брой 8 – Наопаки, TAM, 6 април от 19.00 ч.
За първи път от две години комикс сборника “Ко-миксер” идва във Велико Търново с новия си брой.

В него 24 автори изразяват идеите си в кратки комикси на тема “Наопаки” и оформят черно-бяло издание от 112 страници. Вижте кои са те на нашия блог: http://co-mixer.blogspot.bg/p/8.html

На 6 април, елате ТАМ и открийте “Ко-миксер” Наопаки.

Очакваме ви!

„Ко-миксер” (2011) е периодично издание съдържащо кратки комикс истории от различни автори, без продължение, които са обединени под една тема,различна за всеки брой. Всеки, който желае да експериментира в комикс форма е добре дошъл да се включи в нашата отворена покана.

От другата страна – Олеся Николова

17159046_1125441250899511_1089046540153136829_o

FB event: https://www.facebook.com/events/1827562017569195/

На 17.03. от 19:00 ще представим книгата на Олеся Николова “От другата страна” и дигиталния вариант на книгата “Денонощия” с част от графиките в книгите на Андон Георгиев- AndonastY.

https://web.facebook.com/Andonasty/?fref=ts

От книгата “Денонощия” е инспириран проекта “Manu propria”, който с днешна дата е 2500 страници, събрали в себе си български автори, художници и фотографи.

https://web.facebook.com/manupropriabulgaria/?fref=ts

Олеся Николова е завършила славянска филология – полонистика. Работи като копирайтър, графичен дизайнер, dtp (Desktop publishing) и СЕО оптимизатор на сайтове.

С проекта Manu Propria участва три пъти в „Нощ на музеите и галериите“, Пловдив.

Заповядайте!

Премиера на книгата “Що е то съвременен танц” от Ани Васева

17017103_1569848669709484_7459817155994767731_o

FB event: https://www.facebook.com/events/1293712527381321/

10|03|17

TAM от 20:00

 

„Що е то съвременен танц. Театрални измерения на съвременния танц в България между 1989 г. и 2010 г.“
от Ани Васева
издание на „Метеор“, София, 2017.

Какво е танц? Какво е класически танц? Какво е модерен танц? Какво е съвременен танц?

Тази поредица от въпроси на пръв поглед е с нарастваща трудност. Сякаш колкото пò в началото на поредицата се намираме, толкова по-ясни са отговорите, а колкото по-напред се придвижваме, толкова по-спорни стават дефинициите. Това обаче е заблуда. Поколения хореографи и теоретици са поели вдъхновяващата и увлекателна, но нелека задача да разкрият сложността, криеща се зад всеки един от тези въпроси. Благодарение на тях днес можем да открием, че възможните отговори клонят към безкрайност. В перспективата на тази сложност книгата предлага собствени тези върху проблематиката на съвременния танц и неговия контекст. В нея са изследвани причините, поради които можем да преосмислим теорията и практиката на танца не като стъпили върху стабилни, неизменни основи, а като оттласкващи се от крехка, но гъвкава динамична структура от процеси, принципи, търсения, открития и удоволствия.

Първата част на книгата е посветена на различни подходи към парадоксалното поведение на понятието „съвременен танц“ в контекста на отношението между понятията „модерно“ и „съвременно“ изкуство, в паралел с явления като „постмодерен танц“ и в диалог с тезите на изследователи като Рамзи Бърт, Пеги Фелан, Андре Лепеки, Боян Манчев. Във втората част на изследването е разгледан симптоматичният казус на „театралния живот“ на съвременния танц в България от 1989 г. до 2010 г., именно в логиката на размиване на границите и преливане на различни форми на изкуството една в друга. Книгата предлага и систематизирана информация за български хореографи от периода, за медийната и критическа рецепция както на „съвременния танц“ изобщо, така и на конкретни явления. Приложенията включват интервюта и разговори с разгледаните творци, хронологичен списък на творбите им и подробни описания на множество спектакли.

Ани Васева е театрална режисьорка и теоретичка на театъра и танца. Авторка е на пиеси, критически и теоретични текстове за танц и театър. Сред последните ѝ постановки са „Лъвкрафт“ (2016), „Тотална щета“ (2016), „Малдорор“ (2015), „Пиеса за теб“ (2014) . През 2014 г. защитава дисертация на тема „Театрални измерения на съвременния танц в България от 1989 до 2010 г.” към Институт за изследване на изкуствата, БАН. Води курсове в областта на театралната теория и практика в НБУ и театрален колеж „Любен Гройс“.